Марат Жунусов Кайсанович (1947-1999) – художник-живописец, член Союза художников СССР и Казахстана.
Имя выпускника Ленинградского института живописи, архитектуры и скульптуры им. И. Репина Марата Жунусова (1947 -1999) известно не только в ближнем, но и дальнем зарубежье – Германии, США, Франции, Израиле. Значимость музейной коллекции произведений Марата Жунусова в том, что они отражают поиски автора собственного пути и освещают переход от академической школы живописи к созданию своего художественного почерка. Тонкий живописец, лирик по природе своего дарования Марат с успехом работал в области портрета, натюрморта, пейзажа, предпочитая технику масляной живописи.
Художник родился 3 января 1947 года в Усть-Каменогорске. После школы в 1962 году поступил в единственное тогда в Казахстане Алматинское художественное училище. Учился у знаменитых живописцев А. Галимбаевой и М. Кенбаева. После пяти лет обучения в училище он поступил в Ленинградский институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Репина в класс профессора А. Зайцева. Штудировал тонкости школы русского реализма, увлекаясь абстракционизмом. В Ленинграде, на улицах и площадях, в тишине музеев и мастерских современных художников, где работали мэтры, шел непрерывный процесс обучения юноши из далекого Казахстана. В 1973-1975 гг. М. Жунусов вместе с супругой Иваниной Натальей Ивановной, искусствоведом, жил в Алма-Aтe (ныне Алматы). В 1974 году Марат уже сам преподавал в Алматинском художественном училище. Через год уехал с семьей в Караганду и редко, только в гости, приезжал в Усть-Каменогорск. Чаще он ездил в Германию, Ленинград.
В 1978 г. был принят в члены Союза художников СССР и Казахстана.
Поразительна его животрепещущая живопись. Своими впечатлениями от персональной выставки картин М. Жунусова делится член Союза художников Республики Казахстан, искусствовед Г. Кумаргазы: «Осенний этюд» (1986) написан в лучших традициях реалистической школы. В этой работе чувствуется покой и чистота раннего периода творчества художника. Вместе с автором зритель любуется совершенством и красотой природы. Полотно очень похоже на студийные работы молодого художника.
Проходят годы, и в 1991-ом художник начинает настойчиво работать над темой Солнца. В отличие от общепринятого воспевания казахстанскими художниками восточной луны и всего, что с этой темой связано, Марат пишет яркое Солнце, в его картинах присутствует торжество света и жизни. Например, две работы под одним названием «Жители Солнца». Почему жители Солнца? Не оттого ли, что он сам жил, словно солнцем озаренный? С ним рядом всегда было тепло и радостно. На картинах видим летящие к Солнцу тела – протуберанцы. Они в вечном движении, их лики повернуты к зрителю, они пристально, но по-доброму смотрят на нас, словно прощаются. Художнику удалось передать удивительное ощущение полета бестелесного духа и чистой своей фантазии, этого вечного движения к свету, теплу и добру. Видно, не случайно он снова и снова обращается к этой теме.
Но не бывает в этом мире яркого света без кромешной тьмы. Картины «В плену», «Генри Фольгер», написанные в 1996 году, говорят об особенной тревожности этого периода для всей страны и самого художника. Темный колорит, тревожные, гротесковые, ломаные линии этих работ по-особенному подчеркивают свет на солнечных работах в экспозиции Марата Жунусова.
Картина под названием «Люди в тумане» говорит о поиске художником своих корней. Кто мы, откуда и зачем пришли? Еще есть проблески солнечных пятен на скорбных лицах героев, но всю картину заволакивают тучи сомнений и переживаний образов, написанных художником, хаосом случайных пятен и скупостью колорита. Во всем ощущается тяжелый поиск истины самим автором, его личные сомнения и переживания.
Другая, не менее значимая картина в экспозиции Марата Жунусова, называется «Аттила – вождь гуннов». Из темноты холста, словно из глубины веков, нарочито по-школярски написан художником знаменитый предок казахов, предводитель гуннов, дошедший до Рима. При нем союз гуннских племен достиг наивысшего могущества. А это – прямые предки современных казахов. В картине ощущается гордость за своего предка.
Картина «Поцелуй» написана художником в 1999 году. Сюжет её прост. Мальчик лежит на крыше, где только он, небо и его любимая птица. В свободной позе хозяина и властителя кормит он свою сказочную птицу, похожую на голубя. Лицо малыша светится блаженством, и слышится из глубины холста нетерпеливый «говор» птицы. Картина играет всеми цветами радуги. Она наполнена светом, воздухом и высотой неба. От полотна веет теплотой и счастьем безмятежного детства. Таким и останется у нас в памяти художник Марат Жунусов, родившийся и прошедший школу Ефима Годовского в Усть-Каменогорске и потом, во взрослой жизни, изредка приезжавший в свой родной город в гости».
Литература о М. Жунусове:
- Иванина, Н. Абстракция – как вечность [Текст] / Н. Иванина // Нива. – 2008. – № 5. – С. 157 – 159.
- Кумаргазы Г. Словно солнцем озаренный… / Г. Кумаргазы // Деловой Усть-Каменогорск. – 2002. – № 12. – С.26 – 27. – (Культура).
- Мартынова, Лариса. Концептуальный блокнот Марата Джунусова [Текст] / Л. Мартынова // Мысль. – 2018. – №2. – С. 88-95.
- Шварева Е. Золотое наследие / Е. Шварева // Семь дней. – 2003. – 7 нояб. – С. 2.
